AIRE [ fuente ]
Jacaranda Zamarripa Leal (11 años) . Colegio Monterrey (México). Carboncillo.

Cuadro pintado por Jacaranda Zamarripa Leal (11 años), alumno de Primaria en el colegio Monterrey de México.

Se representa una figura humana que maneja, exhala (expulsa) o contiene una masa oscura de aspecto ventoso o aéreo (aire o viento).

Es intemporal, puede referirse a cualquier época histórica y ocurrir en cualquier momento o lugar. El personaje central no presenta una forma definida de vestir y destaca en el centro de la imagen una masa oscura de aire que da título al cuadro.

Las figuras son imaginarias y reflejan la interpretación que hace el autor de un ser humano frente a la naturaleza expresada en este caso como aire o viento. Los contornos no están muy definidos y se funden en el ambiente dentro de una masa de grises que impregna o llena el cuadro de una sensación de movimiento.

El cuadro logra cierta perspectiva difuminando y mezclando claros y grises hacia el fondo del mismo. Las masas oscuras predominan en un primer plano y se mezclan con claros al fondo.

Predominan las líneas curvas y espirales con predominio general en el cuadro de la forma circular cortada por un trazo fuerte recto y diagonal en su parte central derecha.

Los colores que predominan son los grises y oscuros que dan una sensación de penumbra y sombra tensa que recuerda las tormentas.

El foco de luz parece emerger del fondo lateral izquierdo del cuadro, desde donde ilumina unas formas predominantemente oscuras o grises dando al cuadro un aspecto de tinieblas.

La técnica utilizada por el autor ha sido el carboncillo con escaso trazos muy marcados y un predominio del carboncillo difuminado y sombreado.

Es un cuadro que transmite un rápida y precisa sensación de movimiento que a la vista del título recuerda el viento, el aire en movimiento, las tinieblas de las tormentas y la fuerza de la naturaleza.

Se trata de un dibujo al carboncillo realizado por una muchacha mexicana de once años. Representa el aire como elemento, casi de forma alegórica.
La escena fluye de derecha a izquierda, y en ella puede verse a una niña, probablemente un autorretrato de la autora, que genera una fuerte corriente de aire hacia un poste o árbol situado en la parte derecha del cuadro, al que envuelve por su parte superior.
No hay más elementos en el paisaje, siendo la masa de aire la gran protagonista de la composición. Ocupa toda la parte central del cuadro, y está dotada de gran fuerza expresiva y movimiento, acentuado por las líneas cinéticas que la enmarcan. Esta sensación se ve reforzada por la inclinación del poste o árbol.
La gama monocroma de grises le da a la escena un carácter oscuro y tormentoso.
Predominan las formas sobre los trazos, que se muestran difuminados, y aunque no hay un foco de luz localizado, la parte izquierda presenta más luminosidad, y la derecha, la más castigada por el aire, es más oscura y tenebrosa.
La escena no tiene profundidad. Es una composición plana donde los tres elementos (la muchacha, el aire y el árbol) están en primer término. Esta simplicidad focaliza la atención del espectador de forma lineal y totalmente convencional. La historia se cuenta de izquierda a derecha, y no da lugar a confusiones.
La representación infantil de la realidad, con mínimos recursos, incluido el color, no resta fuerza a la pintura, y le imprime un marcado carácter expresionista que ayuda a ilustrar el concepto del elemento aire.

La alumna recibió la propuesta de elaborar una imagen que expresara el elemento natural AIRE, usando como medio el carboncillo.

El trabajo resultante es una interesante composición en escala de grises en la que aparece, en la parte inferior izquierda, una figura de niña esquematizada que parece atrapar una masa aérea que surge del ángulo superior derecho al que llega desde un fuerte trazado vertical, a modo de tornado, que procede del lado justamente contrario a ella.

La ausencia de un escenario reconocible refuerza el concepto a expresar al oponer los elementos TIERRA y AIRE y contribuye, por la economía de medios, a una más fácil lectura y comprensión del contenido.

Parece expresarse, con emoción llena de lirismo, una especie de agradecimiento al aire que respiramos en la suavidad de las líneas curvas que acercan a la figura, con una forma acorazonada, el imprescindible elemento.

Se puede deducir, además de una innegable capacidad de síntesis de la autora, la existencia de un feliz trabajo informativo previo acerca del medio natural y de la integración en él del ser humano.

El cuadro es un dibujo realizado por una niña de 11 años con la técnica del carboncillo que representa la palabra aire. El dibujo tiene un formato horizontal que nos obliga a realizar una lectura de la imagen de izquierda a derecha.

El tema le sirve de excusa a la artista para representar (o representarse) una escena figurativa con una fuerte carga expresionista en la que aparece una figura femenina que expulsa una bocanada de un fuerte viento que hace moverse e inclinarse el árbol que aparece a la derecha del cuadro. La mancha que representa el viento ocupa la mayor parte de la escena y centra la visión del espectador. Esta mancha, de forma triangular marca junto con el formato la lectura del dibujo.

Es una imagen monocromática en la que se emplean diferentes tonos de grises.
El trazo es libre y rápido. Las formas se difuminan y destacan varias líneas más oscuras que la artista utiliza para remarcar las líneas principales del dibujo: la trayectoria en espiral del viento que expresa su fuerza y velocidad.

En el cuadro aparece el esbozo de una perspectiva marcada por la línea del suelo sobre la que se encuentran las formas protagonistas. Los contornos de las figuras se diluyen y se difuminan con el fondo creando una sensación de movimiento envolvente.

El dibujo bebe de influencias de otros lenguajes artísticos como las líneas cinéticas presentes en el lenguaje del cómic.

Observad los matices en distintos comentarios acerca de la misma obra. El mensaje plástico no es único en una misma obra, el observador siempre tiene un particular modo de ver, una personal forma de sentir. En el comentario 3 se ve un tornado y la oposición de los elementos tierra-aire, una sensación de agradecimiento por el aire que respiramos. En el comentario 1 se habla del aire y del viento, de la penumbra y sombra tensa de las tormentas, de la fuerza de la Naturaleza. En el comentario 4 una figura femenina mueve un árbol con una fuerte bocanada de viento expresada en líneas oscuras formando una espiral de viento fuerte y veloz. En el comentario 2 se refuerza la visión del elemento aire acentuando la imagen de una niña frente a un poste o árbol y una masa central de aire que domina la escena.

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